PROGRAMAS 

CARRERA INTENSIVA DE GUION Y DIRECCIÓN AUDIOVISUAL

Escuela Profesional de Cine y Artes Audiovisuales, de Eliseo Subiela

Programa de DIRECCIÓN AUDIOVISUAL

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Profesor: EDUARDO RASPO

Finalidad

Que el alumno amplíe y profundice los conocimientos referidos a la Dirección Cinematográfica, focalizándose en el oficio del Director como narrador de historias a través de imágenes.

Objetivos

• Tener una aproximación al trabajo del Director cinematográfico como narrador de historias, a su oficio como artista visual y a su rol dentro de la industria cinematográfica nacional.
• Incorporar los conceptos esenciales del lenguaje cinematográfico.
• Incorporar que el taller es un espacio para el aprendizaje de las técnicas para el desarrollo de la profesión, pero también un espacio para la experimentación y la creatividad.
• Desplegar la implementación práctica de los conceptos adquiridos sobre Lenguaje Audiovisual.

• Diseñar un proyecto narrativo.

Modalidad

Actividad teórica y práctica en clases-taller.

Contenido

CUATRIMESTRE I

UNIDAD 01: NACE UN LENGUAJE

Introducción al Lenguaje Audiovisual – Breve referencia histórica de sus inicios, nace un lenguaje y su paulatina transformación – Los modos de representación a lo largo de los diversos contextos socio-culturales – Las relaciones entre su desarrollo y los contextos históricos.

UNIDAD 02: EL DIRECTOR Y EL GUION – PRIMERA ESCRITURA

Origen del proyecto – La idea inicial – Ideas visuales (aquellas que solo puedan ser contadas a través de imágenes) – Imágenes madres – Una imagen debe concentrar el ADN de una historia – La aproximación al guion – El guion, la fuerza motora – La idea generadora y sus consecuentes etapas: story line, sinopsis, tratamiento, guion cinematográfico. Escribir con imágenes – Sin conflicto no hay historia – El trabajo del Director con el Guionista – Contar la historia a través de la acción – Definir el propósito temático y el estilo del film – La mirada y el tono.

UNIDAD 03: DEL GUION AL PROYECTO 

Transformar un guion en un proyecto – El Director y el Productor – La carpeta de producción – Otros materiales además del guion – El trabajo del Director en la etapa de desarrollo.

UNIDAD 04: EL PLANO – CARACTERISTICAS Y PROPIEDADES

La unidad mínima “el plano” – Un plano detrás de otro construyen una película – Su uso narrativo y expresivo – Tamaño – Angulación – Altura – La mirada objetiva y la subjetiva – Movimientos de cámara – Tipos de objetivos y su función expresiva – La profundidad de campo – El uso narrativo del foco.

UNIDAD 05: COMPOSICION DE LA IMAGEN EN CINE – DISEÑO VISUAL ¿Qué es la composición? – ¿Por qué es importante la composición? – Control de la composición – Diseño visual de la imagen – Equilibrio y desequilibrio visual – La percepción – El cuadro y la relación de formato –Diseño visual de la imagen – Construcción del espacio – Figura y fondo – El horizonte – Las líneas internas y la tendencia a la forma más simple – La iluminación – El color – Influencias del pasado – La composición y la puesta en escena – El movimiento – En un plano toda la película.

UNIDAD 06: LA PREPRODUCCIÓN

El pasaje del guion a la película – Lectura de página a página – El proceso creativo – El rol del director – Líder y unificador creativo – Claridad absoluta sobre el proyecto – El trabajo en equipo y el equipo de trabajo – El elenco – La solución escénica – Locaciones – Ensayos – Activar la mirada – Como nacen las imágenes – Como visualizar un guion –  El story Board – Las plantas – Referencias visuales – Locación o estudio? – Guion técnico – La puesta a partir de la búsqueda de Locaciones (relevamientos fotográficos o en video) –  Referencias, arquitectura y diseño visual – La construcción de una idea visual.

CUATRIMESTRE II

UNIDAD 07:  EL RODAJE – SEGUNDA ESCRITURA

Dirigir al equipo de rodaje – Control del progreso del plan de rodaje y cumplimiento de pautas – Los imprevistos –  El plan de acción – La desaparición del guion – El pasaje del guion al film – El realizador se expresa a través de la cámara – La Cámara y su importancia fundamental – El estilo – La continuidad visual – Los diferentes tipos de punto de vista – El punto de vista como articulación narrativa – 1er persona o 3ra persona – La narración y la descripción – La acción – El plan de acción dramática – ¿Qué es la puesta en escena? Plano y contraplano – El plano secuencia – La decisión del director en su uso expresivo.

UNIDAD 08: EJES

Ordenar el espacio escénico -La continuidad – La cámara – Los planos – Ordenar la mirada – Ordenar el movimiento – Ejes de mirada – Ejes de acción – Correspondencias – Entrar y salir de cuadro – Campo y fuera de campo – El montaje invisible.

UNIDAD 09: DIRECCION DE ACTORES – LOS PERSONAJES

Los actores – La propuesta del guion y su lectura – Los ensayos iniciales y las modificaciones de acciones y de diálogos – ¿Cómo lograr las vivencias en común de los personajes, en el grupo actoral? – Los ensayos finales en el escenario del rodaje – ¿Son funcionales y productivos los ensayos? – Trabajo de escena por escena – Objetivos y relación con la historia – Investigación e historia previa – Comportamiento del personaje en situaciones que no figuran en la historia – La relación entre el personaje imaginado y el posible actor – Las transformaciones necesarias – La unidad del grupo actoral – Los personajes secundarios.

UNIDAD 10: LA POST PRODUCCIÓN – EL MONTAJE – TERCERA ESCRITURA

La edición la última escritura – Montaje, fragmentación y estructura – El editor como gran colaborador – Las variables tiempo y espacio – Cortes y transiciones – Plano de situación – La continuidad – El ritmo – La duración de los planos – Selección de planos – El primer montaje – La primera visión totalizadora – Realización y armado de las bandas de sonido – El sonido directo versus el doblaje y su complementación – La regrabación o mezcla final – Copia dosificada – La Copia “A” – El montaje final como última versión del guion.

UNIDAD 11: LA POST PRODUCCIÓN – EL SONIDO EN EL CINE

La importancia fundamental del sonido – El sonido como construcción no realista – La relación entre el sonido y la imagen – El uso estructural del sonido – La utilización dialéctica de los elementos de la banda de sonido – La escena audiovisual – ¿Hay una escena sonora? – La cuestión del fuera de campo – Fuera de campo relativo y fuera de campo absoluto – La extensión – El punto de escucha – Proyecciones del sonido sobre la imagen – La ilusión audiovisual – El valor añadido – La Música.